Prensa

16 de mayo de 2022

El Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá estrena en su 21 edición un nuevo ciclo, Creación Alcalá, de apoyo a la escena alcalaína

Con el fin de dar visibilidad y apoyo a la creación escénica alcalaína, el Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá inaugura una nueva línea de programación centrada en compañías o artistas vinculados a Alcalá de Henares, con escenificaciones dirigidas por Ainhoa Amestoy, Pepa Pedroche, Noelia Pérez o Sonia Rubio.


Con el fin de dar visibilidad y apoyo a la creación escénica alcalaína, el Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá inaugura este 2022 una nueva línea de programación, Creación Alcalá, que reúne escenificaciones dirigidas por Ainhoa Amestoy, Pepa Pedroche, Noelia Pérez o Sonia Rubio, entre otros. El ciclo contará en su cartel con ocho espectáculos: Esto no es la Celestina, La hermosa fea, Príncipes contra monstruos, Que de noche lo mataron, Las Amazonas, Llanto de María Parda, Bambi vs Godzilla y Las Burladas de Don Juan. Entre los autores, Fernando de Rojas, María Zayas, Lope de Vega, Gil Vicente o Antonio Solís.

Esto no es la Celestina
De Fernando de Rojas. Dirección y dramaturgia: Francisco Campos
Centro Sociocultural Gilitos
Sábado 11 de junio, 21.00h

No hay muchos textos sobre el Siglo de Oro que hablen del papel de las prostitutas en la sociedad de la época. Ligeras pinceladas en algunas novelas y textos teatrales que hablan de meretrices, sin profundizar en la importancia que tenían las prostitutas y la consideración social de un mal necesario. Esto no es la Celestina nos traslada a principios del siglo XVI y nos muestra cómo vivían, se organizaban y, sobre todo, cómo sentían esas mujeres que vendían su cuerpo para poder vivir. Lo hace usando como telón de fondo la famosa tragicomedia de Calisto y Melibea y, más concretamente, el personaje con el que se popularizó la obra, Celestina. Regentando una conocida mancebía, Celestina se enfrenta a las duras presiones sociales, manejando el doble rasero de la moral y sacando adelante el lupanar de jóvenes prostitutas que añoran vivir como mujeres aceptadas y se rebelan contra su destino. La Locandiera teatro, es uno de los grupos más longevos y el más numeroso de la ciudad de Alcalá, cuenta, en esta ocasión, con Duelos y Quebrantos, agrupación relevante en Alcalá que colabora en el montaje con sus actores más veteranos. El espectáculo cuenta además con la colaboración de otras asociaciones de la ciudad: In Actum y La cabaña. En total, 24 actores, una original puesta en escena y un texto llevado por primera vez a escena.

La hermosa fea
De Lope de Vega. Versión: Daniel Acebes. Dirección: Grabriel García y Daniel Acebes
Centro Sociocultural Gilitos
Viernes 17 de junio, 20.30h

La hermosa fea es, sin duda, una de las mejores y más divertidas comedias de Lope de Vega. Esta obra trata los asuntos del culto a la belleza y la vanidad herida, en una batalla de amor por conseguir al otro sin que se vea afectado el propio orgullo. En esta pieza asistimos a un auténtico duelo de titanes que se produce entre sus protagonistas. Ricardo, príncipe atractivo y galán, observa oculto a la duquesa Estela, de la que se enamora. Ella, que posee una belleza admirada por todos, lamenta que Ricardo no la haya visitado a su paso por Lorena, donde reside. Ricardo prepara su estrategia: hará creer a Estela que le pareció fea, lo que provoca la indignación de la duquesa. Poco después aparecerá ante ella bajo un nombre inventado, para intentar conseguir su amor. Dicho plan se ve reforzado al conseguir que el divertido Julio, su criado, entre al servicio de la dama. Así pues, el enredo está servido.

Príncipes contra monstruos
De Juan Carlos Puerta. Dirección: Pepa Pedroche
Centro Sociocultural Gilitos
Martes 21 y miércoles 22 de junio, 20.30h

¿Y si El Quijote apócrifo fuera obra del mismísimo Lope de Vega? Príncipes contra monstruos es la recreación, en clave de comedia, de lo que pudo ser el gran antagonismo del Siglo de Oro, entre un tiempo que expiraba y otro que nacía como un torrente novedoso, que arrasó en su momento los patios de comedias. Lope, monstruo de los excesos; Cervantes, príncipe de los ingenios y custodio de la norma. Enemigos que, en el fondo, se admiraban. Dos gigantes para un solo trono. Con esta puesta en escena se brinda a ambos la oportunidad, merced a la magia del teatro, de asistir a un encuentro en el que puedan ventilar sus diferencias.

Que de noche lo mataron
Basada en El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. Versión: Julieta Soria. Dirección: Ainhoa Amestoy
Centro Sociocultural Gilitos
Jueves 23 y viernes 24 de junio, 20.30h

Dos historias se entrecruzan: en una, Don Alonso emprende a caballo, en su última noche, el camino de Medina del Campo a Olmedo; en ella resuenan los versos que Lope escribió para su versión del mito. En la otra, un joven motorista hace el mismo camino, a la misma hora. Una glosa nueva, moderna, de una leyenda ya contada. A lo largo del viaje desgranan sus respectivas historias que formulan solos, en alto, como un conjuro contra el miedo que persigue a ambos como una suerte de pesadilla. La ambigüedad entre ambos espacios y tiempos recorre toda la obra y nos muestra a los dos protagonistas, encarnados en un solo actor, como personajes dobles. Así como dobles son asimismo sus razones: el amor, los celos, la envidia, el éxito social, las sombras, la soledad, el miedo irracional, el miedo real, pero único el viaje, el camino, hacia un destino común, que se ignora y se presiente: lo fatal. Con este proyecto, Estival Producciones se propone continuar en el camino de revisión de textos clásicos que ha emprendido en sus últimas propuestas.

Las Amazonas
De Antonio Solís. Versión y dirección: Noelia Pérez
Centro Sociocultural Gilitos
Sábado 25 de junio, 20.30h

Antonio Solís, natural de Alcalá de Henares, es una de las figuras más brillantes del Siglo de Oro español, con más de 10 comedias escritas con gran agilidad y humor poniendo en cuestión los valores de la época con un espíritu crítico y amable. La compañía complutense Evogía pone en pie esta comedia del autor, para conocer y poner en relieve las voces que han sido poco escuchadas o eclipsadas por el talento de otros autores más conocidos y, en este caso, intenta también escuchar esas voces todavía más silenciadas: la de las mujeres. Las Amazonas es un texto muy divertido que nos plantea la posibilidad de un territorio gobernado por mujeres. ¿Es esto una posibilidad o una advertencia en la época? Ahondamos sobre el papel de la mujer en el Siglo de Oro y en nuestro siglo, tendemos puentes sobre estas preguntas y vemos cuáles son las posibles respuestas. ¿Distopía o utopía? ¿Son las amazonas esos monstruos de los que cuentan tantos mitos? ¿Quién tiene la voz para contar esas historias? ¿Debemos creernos la mitología o historia tal y como nos la han contado siempre? Quizá es hora de que desvelemos el resto de la historia.

Bambi vs Godzilla
Versión de Laura Mundo, a partir de Las novelas ejemplares, de María de Zayas. Dirección: Luis Tausía
Centro Sociocultural Gilitos
Jueves 30 de junio, 20.30h

Cinco amigos se refugian en una cabaña una noche de berrea. Lisis, al caminar, se ha roto una pierna y no puede continuar. Para entretenerse, don Juan, Lisarda, don Diego y Nise contarán historias que irán desde el amor al terror y la muerte en una noche entre septiembre y octubre. Cuando llegan las primeras lluvias, da comienzo la berrea en España y los machos llenan los bosques de sonidos y broncas.

Las Burladas de Don Juan
De Tirso de Molina. Versión y dirección: Sonia Rubio Malagón
Centro Sociocultural Gilitos
Sábado 2 de julio, 20.30h

Don Juan, Don Juan… Mito mil veces representado. Ideal del galán desvergonzado que siempre burla a la mujer y sale indemne. ¿Siempre? ¿Y si esta vez fuese él el burlado? ¿Y si todas sus conquistas unieran sus fuerzas para plantar cara al mito? Si enfrentáramos al Gran Galán de la literatura a sus agraviadas y a sus mayores miedos, ¿saldría indemne? En este montaje de estreno, Sonia Rubio toma los versos de El Burlador, de Tirso de Molina, y los versiona para dar un giro de 180º a la historia. Pone en boca de sus personajes femeninos los versos cásicos, pero con una mirada de mujer más actual, dando así voz, en este clásico del Siglo de Oro, a quien no suele tenerla. Todo ello apoyado por proyecciones de fondo, aportando un aire renovado al mito.

El Celoso Extremeño
Miguel de Cervantes. Dirección: Toñi Martín y Víctor Cobo
Espectáculo itinerante que parte de Plaza de las Bernardas
Sábado, 25 de junio de 2022

El celoso extremeño narra la historia de Carrizales, un rico hidalgo extremeño que casa con la jovencita Leonora y que, cegado por los celos, la encierra en una mansión. Loaysa, un joven vividor decide conquistar a la esposa del viejo celoso y comienza un estratégico plan haciéndose amigo del esclavo que vigila la casa. Logra estar con Leonora. Carrizales los descubre juntos y decide matarlos, pero cae enfermo. Antes de morir, le da la libertad a Leonora para que se pueda casar con Loaysa, pero en su lugar se vuelve monja y Loaysa se va a las Indias.


Sobre la edición de 2022 del Festival Iberoamericano del Siglo De Oro de la Comunidad De Madrid. Clásicos En Alcalá

El Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid. Clásicos en Alcalá inaugura la temporada veraniega de festivales de artes escénicas. Este año se celebrará entre el 9 de junio y el 3 de julio en teatros, equipamientos monumentales y espacios al aire libre de Alcalá de Henares, convirtiendo a la ciudad Patrimonio de la Humanidad en un gran escenario para todos los públicos.

Durante 25 días, el festival reúne con 40 espectáculos y 27 estrenos (20 nacionales, 6 estrenos iberoamericanos en España y 1 estreno peninsular), escenificaciones de 25 textos de autores del Siglo de Oro y participación de 11 directoras de escena. Miguel de Cervantes, Lope de Vega, Calderón de la Barca, Francisco de Rojas Zorrilla, San Juan de la Cruz, Santa Teresa de Jesús, Tirso de Molina, María de Zayas, Ana Caro, Sor Juana Inés de la Cruz, el portugués Gil Vicente, el alcalaíno Antonio de Solís y el mexicano Juan Ruiz de Alarcón protagonizan una programación clásica efervescente, culta, urbana y popular, que incluye un homenaje a San Isidro y más de medio centenar de actividades, entre representaciones, jornadas académicas, mesas redondas, presentaciones de libros, conciertos, cine y exposiciones.



© Clásicos en Alcalá 2022